25 noviembre 2015

Karina Beorlegui retorna con todo al Sèptimo Fado-Tango Club


Por Humberto Acciarressi

El próximo domingo a las 21, en el Club Atlético Fernández Fierro (Sánchez de Bustamante 764), Karina Beorlegui retorna de una gira por China (que hizo junto a la pianista y directora Polly Ferman) para convertirse, una vez más, en la anfitriona de la séptima temporada del ciclo Fado-Tango Club. En esta edición de cierre del 2015, además de los invitados sorpresa, estará presente el grupo Fadeiros, con sus canciones de Portugal, y naturalmente Karina y Federico Mizrahi recrearán su espectáculo “Postales”, con tangos y otras músicas latinoamericanas. Y en lo atinente a lo personal, Beorlegui también festeja el reciente reconocimiento de la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, que la designó "Personalidad Destacada de la Cultura" hace unos días. Estos son motivos más que suficientes para charlar con ella, quien de arranque nomás nos dice:

"Estar haciendo el ciclo Fado-Tango Club desde hace siete años es casi increíble... quiero decir, nunca pensé que podríamos sostener año a año este lindo proyecto. Me llena de alegría. Creo que el ciclo es un aporte muy valioso al Tango y al Fado en este lado del mundo. Año a año fue teniendo diferentes artistas nacionales de ambos géneros, que le dieron identidad y talento. Eso es muy bueno para la cultura y también una satisfacción personal de sostener un proyecto que nació en un revelador viaje a Lisboa y como necesidad de tener un lugar de pertenencia donde homenajear y experimentar el tango y el fado. Ha tenido a lo largo de estos años el reconocimiento de colegas, cada vez más reconocidos que se han animado a los cruces de género y hemos tenido un importante reconocimiento de la comunidad portuguesa, por la difusión del Fado".

- En ese marco, la participaciòn de Fadeiros era inevitable-, señalamos.

- Fadeiros es un grupo que viene, como yo, desde hace una década, dedicándose a la música de Portugal. En mi caso comencé un poco antes, pero somos los pioneros en nuestra generación y en sostener la difusión del fado en Argentina y como un proyecto a largo plazo. Además son los que abrieron con nosotros (Los Primos Gabino y yo) este ciclo hace siete años. Por eso me pareció significativo que volvamos a compartir el escenario del CAFF junto a Fede Mizrahi y yo. Ellos, además, estarán festejando sus diez años como grupo y adelantando temas de su próxima cuarta placa.

- ¿Còmo valorás, o en todo caso, qué representa para vos haber sido nombrada Personalidad Destacada de la Cultura?

- Al principio, te confieso, no sentí que ameritara para tal distinción. Además, para mi gusto, ya se habían otorgado demasiadas. Pero después de leer las argumentaciones me senti feliz, porque realmente soy una gestora que busca difundir nuestra cultura y darle lugar a otros. Me siento honrada y a la vez comprometida a seguir con más responsabilidad. Agradezco al diputado Pablo Ferreyra y su equipo (a quienes, cabe aclarar, no conozco personalmente) en que me hayan postulado para tal distinción y a la Legislatura por aprobarlo.

- Este año viajaste mucho con la Glamour Tango de Polly Ferman ¿cómo hiciste compatibles tus proyectos personales con ser cantante invitada de esa compañía?

- Fue un aprendizaje hermoso y completo. Una de las cosas por las cuales siempre voy a estar agradecida a mi profesión y al tango, son los viajes. La posibilidad de conocer otras culturas y su gente. Aunque en general he viajado casi siempre por mis propios proyectos, este año fue diferente y muy lindo como se fueron dando los acontecimientos. Culminaba una etapa de varios años de cantante en el local Tango Porteño y conocer a Polly Ferman, ser parte de su proyecto, fue valiosísimo para mí. Porque me dejó explotar mi parte pícara de actriz. Además está formado por bailarinas y músicas (todo el elenco femenino) de altísimo nivel. Tuve la oportunidad de cantar (y la orquesta tocar) en forma acústica, sin amplificar, en una de las mejores salas de cámara del mundo: en el Teatro Nacional de Arte de Beijing, China. ¡Imaginate eso! Un gran desafío y una experiencia que me llevo para siempre. Así que sí, a veces se complica un poco hacer las dos cosas a la vez, pero tiene una gratificación y una retroalimentación muy grandes.

- ¿Qué proyectos tenés para el año que viene, que ya tenemos encima, sea en lo personal o en la continuidad del Fado Tango Club?

- ¡Demasiados! Pero siempre hay que tratar de concentrar un poco la energía. El Ciclo Fado-Tango Club continúa en 2016, con su octava temporada en el CAFF (ya es casi un compromiso). Además llega el Tercer Festival Porteño de Fado y Tango (las ediciones anteriores fueron en 2012 y 2014 con más de cincuenta artistas nacionales e internacionales y en más de 6 escenarios de la Ciudad). En este verano 2016 haré algo experimental de milonga y números en vivo, más clases en un lugar hermoso, en San Marcos Sierras, Córdoba, donde ya he organizado otras actividades culturales en el pasado. Espero que pasen los amigos que vayan de vacaciones o estén por la zona. Pero ahora mismo, todo mi foco y mi corazón están puestos en la despedida este domingo con Fadeiros y Federico Mizrahi. Una fiesta de tango, fado , canción portuguesa y.. ¡¡¡ muchas sorpresas!!

(Publicado en el diario La Razón, de Buenos Aires)

Fernando Otero llega con su "Ritual" a Buenos Aires

Por Humberto Acciarressi

Fernando Otero, pianista argentino radicado desde hace más de dos décadas en Nueva York e hijo de la cantante lírica y actriz Elsa Marval (a quien le dedicó uno de sus anteriores discos, "Prima Donna"), llegó al país para presentar su nueva placa, "Ritual", por la que recibió dos nominaciones para el Latin Grammy 2015 en los rubros "Mejor Álbum de Música Clásica” y “Mejor Composición Clásica Contemporánea”, y con la que viene girando por Europa y Estados Unidos. En esta oportunidad, el jueves a las 21 se estará presentando en el Teatro La Comedia (Rodriguez Peña 1062), acompañado por Irene Cadario en violín y Patricio Villarejo en violoncello. Con motivo de este encuentro con el público de su país, Otero nos dice: "La Argentina tiene para mí la magia del reencuentro, de los abrazos con seres queridos, y esa cosa especial que provoca ofrecer lo que estuve haciendo últimamente a tanta gente a la que aprecio muchísimo. Y también me conecta con una infinidad de sensaciones que no podría describir, como si tuviera que definir el amor o a la música".

En otro orden de cosas, y en relación al lirismo tanguero, los rasgos de la estética clásica y los juegos con el piano, este virtuoso se explaya: "La improvisación me abre las puertas hacia un modo de expresión diferente al de la música escrita, conectando con lo que ocurre exactamente en ese momento, favoreciendo la espontaneidad y la salida de elementos que se encuentran muy ocultos, expectantes por ver la luz. En el repertorio que estoy presentando actualmente, la improvisación recae únicamente sobre el piano, ya sea acompañado por la orquesta -que simultáneamente sí ejecuta música escrita - o bien como solo piano. Y esa improvisación ocurre dentro de marcos preestablecidos formalmente: no se trata de tocar de una forma aleatoria en cualquier momento y con una duración indeterminada".

Y en cuanto a nuestra música ciudadana, Otero precisa: "La música de Buenos Aires es para mí el lenguaje materno. Mi punto de partida sigue siendo siempre emocional, y busco darle forma usando varias herramientas expresivas que fui aprendiendo en este camino, alejado de premisas intelectuales que tengan el objetivo de fusionar tendencias estilísticas. Siento que acudir al uso de formas orquestales me puede remitir a lo que generalmente se rotula como académico, y que por tanto mis resultados se encuadrarían dentro de la música clásica contemporánea. Pero el puntapié inicial aparece en el sonido de mi infancia, la música popular porteña en forma visceral, involuntaria".

En otro orden de cosas nos cuenta que "estaba entusiasmado con la idea de un álbum conceptual, con recurrencias temáticas y basado más en texturas, colores y melodía que en aspectos rítmicos", al tiempo que añade que "gran parte de ese planteo de trabajo fue el resultado de una conversación con Quincy Jones en su estudio, en Bell Air", quien le sugirió "hacer hincapié en la orquestación, más que en individualidades". En cuanto a las nominaciones a los Grammy, se limita a decir que "es alentador, agrega motivación y dispara un sentimiento de gratitud, y al provenir de personas a quienes les gusta lo que hago es una inyección de alegría". Y concluye: "Como decía mi mamá: `cuando veo tanta gente nadando, me dan todavía más ganas de zambullirme a la pileta`*. Hasta acá sus palabras; el jueves, en el Teatro La Comedia, su música.

(Publicado en el diario La Razón, de Buenos Aires)